ジャニカ・ヴァンデルヴェルデの音楽は、本能と形式の間の活発な対話から生まれる。彼女の音程とリズムの微妙な非対称性は、音楽学者のスーザン・マクラリー(マッカーサー財団フェロー、『Feminine Endings』の著者)に「果てしなく魅力的で、回転するたびに変化する水晶のファセットのようだ」と評された。秩序があり、かつ時間を超越している」と述べている。1982年から1989年にかけて7つの作品を様々な小編成のアンサンブルのために作曲した彼女の「ジェネシス」シリーズは、拡大する回文や時計仕掛けの対照的な流れに根ざした、ライフサイクルと変化のサイクルの広範な探求である。高い評価を得ているこれらの作品の構造は、西欧の直線的な作曲モデルに代わるものとして、初期の頃に興味を持っていたT’ai-chiダイアグラムに由来している。
この10年間、ヴァンデルヴェルデの音楽はより多彩で弾力性に富み、以前から取り組んできたプロセス、アーキテクチャ、言語の純粋性に、よりオープンで自然な多次元の音世界を融合させてきた。
ウィスコンシン州出身のヴァンデルヴェルデは、オペラ「Hildegard」(1989年)、「Seven Sevens」(1993年)など、オーケストラ、合唱団、室内アンサンブル、ソリスト、舞台のために90以上の作品を作曲した。ブッシュ・アーティスト・フェロー、マックナイト財団コンポーザー・フェローを2度務め、サンフランシスコのウィメンズ・フィルハーモニックのブーランジェ賞を受賞したほか、ミネソタ州芸術委員会、ASCAP、アメリカン・コンポーザーズ・フォーラムなどから助成金やフェローシップを受けています。ミネソタ管弦楽団、ガスリー・シアター、セントポール室内管弦楽団、ウィメンズ・フィルハーモニック、ミネソタ・コラール、デール・ウォーランド・シンガーズ、チャンティクレア、オレゴン・レパートリー・シンガーズ、ツァイトガイストなどの団体から委嘱を受けています。また、「New Grove Dictionary of Music」(第2版)や「International Who’s Who of Classical Musicians」にも掲載。
1999年から2002年にかけて、ニューヨークのMeet the Composer, Inc.のニュー・レジデンシー助成を受けて、ミネソタ合唱団、ミネソタ芸術教育センター、平和と自由のための女性国際連盟の3つの都市の組織でコンポーザー・イン・レジデンスを務めた。ミネソタ合唱団、ミネソタセンターアートエデュケーション、ウィメンズ・インターナショナル・リーグ・ピース・フリーダムは、ニューヨークのMeet the Composer Inc.のNew Residencies助成金を受けて、近隣の会場でのプレゼンテーション、コンサート前のトーク、学校でのレジデンス、朗読会の開催、地元の演奏家の指導、学生作曲家や若いアーティストのためのクラスの指導などを行い、地域社会への音楽大使としての役割を果たす。
Vandervelde氏は、3年間のNew Residencies助成金を受けて以来、プロから子供まであらゆるレベルのグループを対象とした合唱作品の依頼を着実にこなしてきた。2006年には、アメリカン・コンポーザーズ・フォーラムが提供する、音楽技術を用いた作曲カリキュラム「Music By Kids For Kids」をデザインした。現在、全米で革新的な芸術高校であるPerpich Center for Arts Educationの教授を務めており、最先端の作曲ベースの音楽プログラムを提供している。